Academia Musical

Grados de la escala Intervalos Clasificación de los intervalos Intervalos compuestos Inversión de intervalos Intervalos enarmónicos 1. Grados de la escala A las siete notas de la escala diatónica, armónicamente hablando, se las denominan grados. La costumbre más extendida es indicar cada uno de esos grados mediante los números romanos I (primero) al VII (séptimo), además, específicamente, cada uno de esos siete grados reciben los siguientes nombres: Los siete grados de la escala I. Tónica: la nota básica de la escala I grado de la escala II. Supertónica: la nota siguiente a la tónica en dirección ascendente II grado de la escala III. Mediante: sigue a la “supertónica” y se encuentra a medio camino, en dirección ascendente entre la tónica y la dominante III grado de la escala IV. Subdominante: va después de la “mediante” y se encuentra a la misma distancia de la tónica en dirección descendente, que la distancia que separa la dominante de ...

Claves o llaves Definición Nombre y colocación de las claves Clave de sol en 2.ª línea Posición de las notas en la clave de sol en 2ª línea Clave de fa en 4ª línea Posición de las notas en la Clave de fa en 4ª línea Líneas adicionales Definición Su utilidad Escritura de las notas en líneas adiciona Modo de contar las notas escritas en líneas adicionales Líneas adicionales en que se corresponden en altura las claves de Fa en 4ª y Sol en 2ª 1. Claves o llaves 1.1 Definición: La Claves, también denominadas Llaves, son unos signos que nos sirven para determinar el nombre de las notas y la altura del sonido que corresponde a cada una de las líneas y de los espacios que conforman el pentagrama. Esto no quiere decir otra cosa que: si colocamos sin más una nota cualquiera dentro de un pentagrama, sin especificar Clave o Llave alguna, esa nota no tendrá nombre, no representará a ninguna nota en particular, ya que, de hecho, podrá representar a cualquiera de las ...

Instrumentos de cuerda Afinación Digitación Dobles cuerdas 1. Instrumentos de cuerda La historia de la orquestación, como materia didáctica dentro del estudio musical, tiene una historia relativamente corta, pero si hay un grupo que a lo largo de dicha historia haya mantenido una posición fundamental como elemento preponderante dentro de la orquesta sinfónica, ese grupo el de cuerdas, o sea, el de los violines, violas, cellos y contrabajos. Es evidente que los compositores han considerado a los instrumentos de madera y a los de metal —obviamente con importantes matices a lo largo de los diferentes periodos históricos— casi como accesorios, encomendando la mayor parte de su material musical, en esencia, a los instrumentos de cuerda. El porqué de esta predilección, debemos buscarla, por lo menos en parte, en la superioridad que las cuerdas demuestran en muchos e importantes aspectos. Son instrumentos incansables que pueden ejecutar cualquier tipo de música, además de poseer ...